Samstag, 27. September 2014

Tutorial: Plastizität durch Licht und Schatten



Hallo liebe Copicfreunde!
Heute zeige ich euch, wie man seine kolorierte Zeichnung durch die Setzung von Schatten plastisch gestalten kann.


Zu Demonstrationszwecken habe ich dieses kleine Bild vom Fuchs auf dem Weg zur Gans nach drei unterschiedlichen Methoden koloriert.


Bei der ersten Variation sind die einzigen Schatten die Schraffuren. Die leicht plastische Wirkung entsteht allein durch die Abstufungen von dunkel nach hell im Orange des Felles (YR 07, YR 04, YR 02), im Rot der Nase (R 02, R 00) und im Grau von Schnauze, Füssen, Händen und Schwanzspitze (N 03, N 0).


Bei der zweiten Variation habe ich, um eine bessere plastische Wirkung zu erzielen, in den Schattenpartien Farbtöne mit geringerer Sättigung verwendet. Das war beim Orange YR 27 oder beim Rot R 89. 


Leider führt diese Methode vor allem bei Bildern mit mehreren Farbtönen zu einem uneinheitlichen Ergebnis. Daher habe ich bei der dritten Variation zuallererst den Schatten mit BV 23 angelegt.


Dann habe ich die Farbe des Fuchses aufgetragen, und zwar YR 07, YR 02 und YR 00 für das Fell und R 02, R 01 und R 00 für Nase und Inneres der Ohren. Füsse, Hände, Schnauze und Schwanzspitze sind ja weiss und haben daher keine Farbe.


Dann habe ich die Schatten mit BV 25 und BV 23 noch einmal stärker herausgearbeitet.

Zum Abschluss stelle ich alle drei Varianten nebeneinander. Hier sieht man meiner Meinung nach gut, dass der Fuchs, nach der dritten Methode koloriert, am plastischen wirkt. 




Verwendet habe ich folgende Copics:
YR 27, YR 07, YR 04, YR 02, YR 00
R 89, R 02, R 00
N 03, N 00
BV 25, BV 23

Damit danke ich für die Aufmerksamkeit und wer möchte, kann mich hier besuchen.

Donnerstag, 25. September 2014

Zauberwald!




Hallo liebe Copic Freunde.
Heute bin ich, Elfie, wieder an der Reihe, euch eine Copic-Inspiration zu zeigen.

Zur Zeit plane ich an einem Ordner, in dem ich einige meiner Colorationen abheften möchte, auf die ich besonders stolz bin, und um zu sehen, wie sich meine Colorationen verändern.
Es wird sozusagen ein Ideen-Ordner werden.

Daher habe ich ein sogenanntes Einlegeblatt dafür gebastelt. Das Motiv ist von The East Wind und heißt Aurora Feder Schmetterling. Das Motiv ist so schön verspielt und verträumt.

Komischerweise coloriere ich gar nicht so oft in Blautönen, deswegen musste das unbedingt geändert werden. Da ich einen starken Kontrast zu dem Kleid haben wollte, fiel meine Wahl bei den Haaren auf Rot/Orange.
Ich finde, die Haare leuchten richtig toll dadurch.

Die Dekoration habe ich sehr gering gehalten, im Moment mag ich es recht clear. Daher habe ich nur ein paar Stanzen verwendet wie den Baum, Gras Blütenblätter und Schmetterlinge.
Da ich kein passendes Papier für die Ausstanzungen hatte, habe ich es kurzerhand mit Copics eingefärbt.

Hier seht ihr welche Copics ich für die Coloration verwendet habe

Haut: E000,E00,E11,E21,E04,R20
Kleid: B12,B14,B16,B18
Haare: YR04,YR07,E08,E18
Augen: B00,B12,B14
Haarschmuck: RV93,RV95,RV99

Hier nochmal ein letzter Blick auf das Einlegeblatt

Ich hoffe euch hat mein Beitrag gefallen.
Eure Elfie

Dienstag, 23. September 2014

Das Fenster


Hallo alle zusammen :) 

Diesmal habe ich auf Anfragen hin direkt einen Nachthimmel gemacht. 




Begonnen wird mit den Lines :) Wieder hab ich mich für Grau entschieden, da die Konturen nachher schön weich werden sollen bzw mehr oder weniger verschwinden werden. 




Bei der Grundierung habe ich W1 für die Steinwand benutzt und B0000 für den Nachthimmel. Das Geländer kommt erst zuletzt dran, da ich dort recht dunkle Töne verwenden werde.



W1, W3 und W5 werden nun in die Mauer eingemalt und geben dem Stein eine Struktur :)
Im Ganzen sieht es dann so aus :)



Der Stein ist nun fertig, dann geht es an den Himmel. Mit B0000 hatte ich ja schon eine Grundierung gemacht und über die Grundierung wird dann eine weitere Schicht gemalt, auf der ich dann mit B00 einen ersten Verlauf einarbeiten kann. Ein erstes Leuchten ist schon zu erkennen :)


Der nächste Ton ist dann FBG2 der ins Spiel kommt für den Verlauf. Mit B00 und FBG2 kann man auch sehr schön einen weichen Verlauf schaffen.



Um den Himmel auch dunkel zu bekommen, hab ich mit BG01, B24 und B18 ins Dunkel gearbeitet. Wenn B18 getrocknet ist, kann man vorsichtig eine letzte Schicht auf den ganz dunklen Teil malen. Natürlich darf man den Mond nicht vergessen und gibt ihm eine leicht angedeutete Struktur mit B0000 und B00. Durch das Nass in Nass wird das B00 noch um einiges heller und vermischt sich gut mit dem B0000.


Bei den Wolken kann man schön den B0000 wie eine Art Aufheller verwenden. Man grundiert die Stellen normal, die man hell haben möchte und kann dann  mit dem B00 teilweise schön reinmalen, so das die Töne sich vermischen und das B00 hell wird. Dadurch hat man auch gleich schöne einzigartige Verläufe :)


Und Schicht für Schicht geb ich den Wolken Schatten. Dabei verwende ich dann B00, BG01 und ein wenig FBG2.  Am Ende kann ich dann nun das Geländer ausmalen mit C3, C5 und C10. 



Die Sterne kommen nun mit einem Deckweiss auf den Nachthimmel und mit einem weissem Bunti deute ich leicht mit einem Schimmer das Glas noch an :) Fertig ist der Nachthimmel!



Ich hoffe, es gefällt euch :) 

Liebe Grüße, eure Inga!



Verwendete Farben:
B0000, B00, BG01, FBG2, B24, B18, W1, W3, W5, C3, C5, C10

Deckweiss und Bunti.

Seiten auf denen man mich findet: 

https://www.facebook.com/ingasemisows.ghostworld
https://www.cayow.de/profil/ingase

Samstag, 20. September 2014

Rose




 "My lady's presence makes the roses red, 
because to see her lips they blush for shame."
- Henry Constable -


***
Hallo! 
Ich freue mich riesig, weiterhin beim Copicblog dabei sein zu dürfen - vielen Dank für die Aufnahme ins Basisteam! Daher kann ich euch in Zukunft noch mehr meiner Bilder zeigen. 
Dieses Mal war es etwas ganz Intuitives ohne große Überlegungen. Ich hatte einfach nur Lust auf Rosen! Das Mädel selbst sollte keine klassische Animeschönheit sein, sondern etwas besonders im Blick haben, daher die Mischung auch aus Real- und Animestil.
Natürlich fing auf dieses Bild wieder mit einer groben Skizze an.


Weiter ging es mit den Lines die ich mit den Copic Multilinern SP gezeichnet habe. Sepia für die Haare und die Haut, Rot für die Rosen und grün für die Blätter. Die Lines habe ich dieses mal nicht großartig ausgearbeitet - meistens kann ich mich an Lines sehr lange verkünsteln... - hier war das aber gar nicht nötig, da sie etwas mehr mit den Farben verschmelzen sollten oder nach der Koloration noch mit Farbstiften nachgezeichnet wurden.

***


Für die Rosen habe ich mir dann ein Farbschema zurechtgelegt. Ich habe mit R11 angefangen, bin teils mit R12 drüber gegangen (das wurde dann etwas wärmer) und habe mit R21 und R22 Schatten gesetzt. RV52 und V12 haben die kühle Kontrastfarbe gebildet.

***


 Die Haut habe ich erst einmal mit YR0000 und teils E0000 grundiert und habe vom Rand her mit RV000 und R000 einen rosa Schein gesetzt. 
Für ihre Haare habe ich mich für eine schöne braune Farbreihe entschieden: E23, EE25 und E27. Rosa und Braun harmonieren einfach immer gut. 
Ihren Augen habe ich einen Braunton mit einem Lila-Einschlag gegeben. Dabei habe ich neben E25 auch wieder V12 verwendet. Mit Farbstiften habe ich Details gesetzt. Weiße Glanzpunkte sind mit dem Gelstift eingezeichnet.
Die Lippen sind erst mit R01 grundiert worden und dann habe ich sie mit Farbstiften (Faber Castell Polychromos) ausgearbeitet.

Ein kleines Instagramvideo der Rosenkoloration könnt ihr hier sehen. Hier habe ich mit einem Druckbleistift und roter Mine etwas Farbe gesetzt. 


***


Die Basisfarbe für das Blattgrün der Rosen bildet G46 mit etwas BG09 und später feinen Linien mit einem dunkelblauen Buntstift sowie etwas R20 um die Farbe der Rosen auch im Blattgrün aufzugreifen.

***

 

Das ist jetzt das Bild, bevor ich noch etwas mit Airbrush und weißer Farbe hineingegangen bin. Ich hätte es auch so lassen können, wollte aber mit einem weißen Schein von hinten noch eine Lichtstimmung in das Motiv bringen:


Und das ist nun das fertige Bild. Ich hoffe es gefällt euch.

***

Hier nochmals meine verwendeten Materialien und Farben im Überblick:
Papier: Deleter BK-Type 135kgs (ein sehr glattes, dickeres und hellweißes Papier ähnlich Bristol - es nimmt viele Schichten Farbe auf und ermöglicht mir schöne Verläufe)
Haare: E23, E25, E27 sowie Farbstifte in Caput Mortuum Violet, Purpurrosa hell, Lilac
Haut: E0000, YR0000, YR000, R000, RV0000
+ Farbstifte in weiß, Deco Pink, Light Peach, Pink Rose
Rosen: R11, R12, R21, R22, RV52, V12 + roter Druckbleistift, Farbstift in Lilac, Cream
Weiterhin: Derwent Blender, Prismacolor Colorless, Airbrush und weiße Holbein Aero Flash


***



***
Vielen Dank
 fürs Vorbeischauen!!! 

Eure Nao-Ren

***

Mehr von mir:

Donnerstag, 18. September 2014

Comic & Fashion





Hey Miteinander!



Ich bin es, der Chen, und für die nächsten Monate bin ich mit im Team dabei!
Heute möchte ich gerne etwas von meinem Alltag zeigen.
Zwei Sachen, die mir sehr am Herzen liegen, sind Comic & Mode. Daher möchte ich euch gerne einen Einblick verschaffen über mein neuestes Projekt.




Inspiriert haben mich verschiedene Designer wie Dolce & Gabbana, Gucci, etc.

Die Pose ist ganz simpel gewählt, damit die Kleidung im Vordergrund steht. Hierbei habe ich den Copic Multiliner (Sepia) der Stärke 0,3 benutzt.




Die Grundierung besteht aus meinen Lieblingsfarben. Ich arbeite erstmal flächig und setze dann die Akzente und Schatten. Lieber gehe ich Schritt für Schritt, anstatt mich in Details zu verlieren!



Mit Mauve Shadow (BV00) liebe ich es, farbige Schatten zu setzen. 
Es ist dunkel genug, um Kontrast einzubringen, und trotzdem ist es gleichzeitig sanft zum Bild.
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Am Ende möchte immer noch eine gewisse Schärfe in meinen Bilder bringen. Mein Lieblingswerkzeug dafür ist mein Copic Multiliner SP der Stärke 0,03, um sehr zarte, aber präzise Linien zu ziehen. Dadurch habe ich eine sanfte Coloration mit einer scharfen Linie kombiniert, was ich oft bei meinen Bildern mache!



Verwendete Produkte
:
Zeichnung
Copic Multiliner (Sepia) 0,3
Copic Multiliner 0.03

Kleidung:
Champagne (E71)
Jade Green (G00)
Cool Gray No. 4 (C-4)

Schatten
Mauve Shadow (BV00)

Haut
Pale Fruit Pink (E000)
Powder Pink (YR00)

Haare
Brick White (E40)


Ich hoffe, dass es euch gefallen hat.
Wir sehen uns!

Liebe Grüße,
Chen

facebook

Dienstag, 16. September 2014

Mystic Forest


Hallo Zusammen!

 Ich bin die Buntglas und freue mich, euch das nächste halbe Jahr mit meinen Beiträgen belästigen zu dürfen ;)


Als ersten Beitrag habe ich eine Elfe im KaKAO-Karten- bzw ATC-Format im Gepäck:


Zunächst fertige ich eine ordentliche Skizze meines Motivs an. Die Outlines übertrage ich dann mit einem violetten Multiliner auf Markerpapier, dessen ursprüngliche Spitze durch eine 0,03er Spitze ersetzt wurde.


Mit B0000 und B000 zeichne ich den blauen Schimmer auf der Haut ein und grundiere die Schmetterlingsflügel. Für die Pupillen verwende ich zusätzlich ein bisschen B02 und B05.


Für die Hautfarbe selbst nehme ich E44, E42 und E000 her und arbeite von dunkel nach hell. Nach dem Trocknen der ersten Schicht wiederhole ich das nochmal, um die Schatten weiter abzudunkeln und unregelmäßige Verläufe abzuschwächen. Was danach noch immer ungleichmäßig ist, lässt sich mit einem gleichfarbenen Buntstift kaschieren.
Die Lippen grundiere ich mit E04 und definiere deren Form ebenfalls mit einem Buntstift.


Mit BV02 setze ich in die Mitte der Schmetterlingsflügel (von Schmetterlingen kann aufrgund der Abwesenheit eines Körpers ja nicht gesprochen werden) jeweils einen Fleck, den ich mithilfe des Blenders sanft ins weiße übergehen lasse. Mit einem schwarzen Multiliner gebe ich den Flügeln zudem ein Muster.
Für die Haare nehme ich C-7, BV23 und BV20 her und arbeite erneut von hell nach dunkel. Die Zwischenräume fülle ich mit B0000 und B000.


Corsage und Hintergrund sind nach dem selben Prinzip coloriert:
Mit C-7  und BV23 zeichne ich die Silhouetten einiger Bäume ein, bzw im Fall der Corsage Streifen mit C-7 und C-5. Dann lege ich einen Verlauf von C-5 über BV23 und BV20 zu B00 darüber, im Hintergrund dunkle ich die oberen Ecken noch mit C-7 ab.
Wenn die übrigen Schmetterlingsflügel fertiggestellt sind und ich noch ein bisschen mehr mit der weißen Farbe Amok gelaufen bin, ist die Karte auch schon fertig:





Ich hoffe, mein erster Beitrag hat euch gefallen <3

Liebe Grüße


Verwendete Copics:



B0000, B000, 0 (alles)
 B00, B05 (Augen)
E000, E04, E42, E44 (Haut)
BV02, BV20, BV23, C-7, C-5 (Haare, Hintergrund, Corsage)